Diseño · BAU

BAUBarcelona

BAU. Centro Universitario de Diseño

Cargando...

Diseño en BAU (BAU. Centro Universitario de Diseño, Barcelona): foto 2

Diseño en BAU (BAU. Centro Universitario de Diseño, Barcelona): foto 3

Diseño en BAU (BAU. Centro Universitario de Diseño, Barcelona): foto 4

Diseño en BAU (BAU. Centro Universitario de Diseño, Barcelona): foto 5

Precio Anual9070€

Precio Anual

9070€

Idiomas

Español

Català

Idiomas

Español

InstituciónPrivada

Institución

Privada

Plazas160

Plazas

160

Duración4años

Duración

4años

Modalidad

Presencial 🏫

Modalidad

Presencial 🏫

Créditos240ECTS

Créditos

240ECTS

Precio Anual9070€

Precio Anual

9070€

Idiomas

Español

Català

Idiomas

Español

InstituciónPrivada

Institución

Privada

Plazas160

Plazas

160

Duración4años

Duración

4años

Modalidad

Presencial 🏫

Modalidad

Presencial 🏫

Créditos240ECTS

Créditos

240ECTS

Presentación

Información general sobre el grado

📚 Descripción General

El Grado en Diseño en BAU ofrece una formación integral en los fundamentos y procesos del diseño contemporáneo. El programa abarca áreas clave como el diseño gráfico, diseño de producto, diseño de interiores y diseño audiovisual, proporcionando una visión global y transversal del sector. Los estudiantes adquieren competencias en creatividad, pensamiento crítico, metodología proyectual, comunicación visual y manejo de herramientas digitales, preparándolos para afrontar los retos del diseño en contextos multidisciplinares y cambiantes.

✨ Información Específica

El grado se estructura en asignaturas teóricas y prácticas, combinando el aprendizaje conceptual con la realización de proyectos reales. BAU dispone de talleres y laboratorios equipados con tecnología avanzada, fomentando la experimentación y la innovación. El programa suele incluir la posibilidad de realizar intercambios internacionales (Erasmus) y prácticas en empresas del sector, facilitando la inserción profesional y el contacto con el entorno laboral.

👤 Perfil Recomendado

Este grado está dirigido a personas creativas, con interés por la cultura visual, la innovación y la resolución de problemas. Se recomienda tener habilidades de observación, capacidad de trabajo en equipo y motivación para explorar nuevas tendencias y tecnologías.

🚀 Continuidad Profesional

Al finalizar el Grado en Diseño, el alumnado puede optar por continuar su formación con estudios de máster especializados en diferentes áreas del diseño, o bien incorporarse directamente al mercado laboral en estudios de diseño, agencias creativas o departamentos de innovación de empresas.

Más información

Básica

Obligatoria

Optativa

Prácticas

Tésis

Especialización

Práctica intensiva de técnicas de dibujo a mano para desarrollar la capacidad de observación y expresión visual. Se suelen trabajar el dibujo del natural, la anatomía básica, la perspectiva, la composición y el manejo de diferentes materiales y soportes. Habitualmente se combinan ejercicios dirigidos con creación personal, buscando que el estudiante adquiera soltura técnica y voz propia en la representación gráfica. Los contenidos concretos pueden variar según la universidad y el grado.

Taller de dibujo artístico

Básica6 Créditos

Estudio de cómo viven y se organizan los diferentes grupos humanos, sus costumbres, creencias, sistemas de valores y formas de relacionarse. Se suelen analizar aspectos como la cultura, la familia, la religión, el lenguaje y las dinámicas sociales en distintas sociedades, tanto contemporáneas como históricas. También se examinan cómo los individuos interactúan dentro de sus comunidades y cómo las culturas cambian e influyen unas en otras. Los contenidos concretos pueden variar según la universidad y el grado.

Antropología sociocultural

Básica6 Créditos

Introducción al uso de programas y aplicaciones informáticas de propósito general y específico para el ámbito del diseño. Se suelen estudiar herramientas de edición de imagen, tratamiento de vectores, composición y maquetación, así como nociones básicas de software de diseño asistido por ordenador. Habitualmente se practica con ejercicios prácticos y proyectos sencillos para familiarizarse con las funcionalidades principales de cada programa. Los contenidos concretos pueden variar según la universidad y el grado.

Herramientas informáticas 1 y 2

Básica12 Créditos

Desarrollo de habilidades para expresar ideas y comunicar mensajes de forma clara y efectiva, tanto de manera oral como escrita y visual. Se suelen trabajar técnicas de presentación, redacción, argumentación y uso de diferentes medios y soportes para transmitir información. Habitualmente se practica mediante ejercicios, proyectos colaborativos y presentaciones que permiten ganar confianza en la comunicación ante público. Los contenidos concretos pueden variar según la universidad y el grado.

Taller de expresión y comunicación

Básica6 Créditos

Exploración práctica de las propiedades y el comportamiento del color en el diseño visual. Se estudian la teoría cromática, la percepción del color, las armonías y contrastes, así como cómo los colores comunican sensaciones y significados. Habitualmente se realizan ejercicios de composición, mezcla y aplicación del color en distintos medios y proyectos. Los contenidos concretos pueden variar según la universidad y el grado.

Taller de color

Básica6 Créditos

Reflexión sobre qué es el arte, cómo se interpreta y qué lo distingue de otras formas de expresión. Se suelen estudiar conceptos fundamentales como belleza, creatividad y significado artístico, así como las principales corrientes y movimientos que han marcado la historia del arte. Habitualmente se analiza cómo el contexto histórico, social y cultural influye en la creación artística y en la forma en que interpretamos las obras. Los contenidos concretos pueden variar según la universidad y el grado.

Estética y teoría de las artes

Básica6 Créditos

Estudio de los símbolos, imágenes y signos visuales y cómo comunican significados y mensajes. Se suelen analizar iconos, logotipos, gestos y elementos visuales en diversos contextos —arte, publicidad, cine, diseño—, aprendiendo a reconocer patrones de representación y a entender qué transmiten las imágenes más allá de lo que se ve. Habitualmente se practica cómo crear y usar recursos visuales de forma efectiva para comunicar ideas. Los contenidos concretos pueden variar según la universidad y el grado.

Iconografía y comunicación

Básica6 Créditos

Introducción a los principios básicos del diseño visual y su aplicación práctica. Se estudian elementos como la composición, el color, la tipografía, el contraste y la proporción, así como cómo se combinan para crear comunicaciones visuales efectivas. Se suelen realizar ejercicios prácticos de diseño bidimensional, análisis de obras de referencia y proyectos que desarrollan la capacidad de observación y la expresión visual. Los contenidos concretos pueden variar según la universidad y el grado.